MC MEDIA NETWORK

Tuesday, November 24, 2020

Η ζωγράφος Ντίνη Χριστοφόρου μας μιλά για τον υπέροχο κόσμο της

Η ζωγράφος Ντίνη Χριστοφόρου μιλά στο Ladytimes

Παρατηρώντας κανείς τα έργα σας, θα έλεγε ότι έχετε ένα ιδιαίτερο και μοναδικό στυλ. Από ποια καλλιτεχνικά ρεύματα έχετε επηρεαστεί και γιατί;

Το κύριο χαρακτηριστικό της τέχνης μου είναι το χρώμα. Εκφράζομαι μέσα από το πλούσιο χρώμα καθώς και μέσα από το συνδυασμό των χρωμάτων. Ο Ιμπρεσιονισμός είναι καλλιτεχνικό ρεύμα που έχει ως κύριο χαρακτηριστικό του τα ζωντανά χρώματα και οι συνθέσεις του αποδίδουν εικόνες σε εξωτερικούς χώρους δίνοντας έμφαση στην αναπαράσταση του φωτός.

Μπορώ να πω με σιγουριά ότι η πρώτη επαφή μου με έργα αντιπροσώπων του ιμπρεσιονισμού όπως Κλωντ Μονέ, Εντουάρ Μανέ, Βίνσεντ βαν Γκογκ, Άλφρεντ Σίσλευ, Πωλ Σεζάν έχουν επηρεάσει σε μεγάλο βαθμό τον τρόπο με τον οποίο χρησιμοποιώ το χρώμα (ανάμειξη χρωμάτων, σπάνια χρήση μαύρου χρώματος), καθώς επίσης και η τοποθέτηση παχιού στρώματος μπογιάς στο καμβά.

Επιπλέον, το κίνημα του Εξπρεσιονισμού με έχει επηρεάσει σε μια πιο ελεύθερη απόδοση της πραγματικότητας και στη δημιουργία αφηρημένων τοπίων που σταδιακά η μείωση στις σχεδιαστικές λεπτομέρειες και η έμφαση στο χρώμα έχουν ως αποτέλεσμα ένα τελικό έργο ακόμα πιο αφαιρετικό.

Κάθε έργο σημαίνει κάτι διαφορετικό για σας; Αυτό που θέλουμε να μάθουμε είναι αν ουσιαστικά πίσω από κάθε πίνακα κρύβεται μία προσωπική ιστορία του καλλιτέχνη ή αν είναι αποτέλεσμα μίας καλλιτεχνικής έκφρασης της στιγμής και όχι μόνο.

Κάθε μου έργο αποτελεί κομμάτι της ψυχής μου. Είναι ένα ταξίδι που ξεκινά μέσα από μια συγκεκριμένη διάθεση την οποία βιώνω τη στιγμή που ζωγραφίζω. Η διάθεση αυτή θα με οδηγήσει στην επιλογή των χρωμάτων και θα ξεκινήσω το έργο αφημένη στο συναίσθημα μου και μόνο.

Η όλη ζωγραφική πορεία γίνεται χωρίς σκέψη, ασυνείδητα θα έλεγα. Το τελικό αποτέλεσμα δύσκολα το αποφασίζω γιατί το έργο είναι που με καθοδηγεί και κάποιες φορές μπορεί να επανέλθω σε ένα έργο μετά από μήνες. Γι’ αυτό ακριβώς ο κάθε μου πίνακας είναι για μένα μοναδικός και δεν μπορώ να τον επαναλάβω.

Oι πελάτες συνήθως τι προτιμούν να αγοράζουν από τις συλλογές σας; Ποιο είναι το σύνηθες κριτήριο που με βάση αυτό προχωρούν στην επιλογή και αγορά του εκάστοτε έργου σας;

Ο κάθε πελάτης είναι πολύ διαφορετικός. Άνθρωποι που στήριξαν τη δουλειά μου στις πρώτες ατομικές μου εκθέσεις, προτιμούσαν τα έργα με σπιτάκια και φύση μέσα από πιο συγκεκριμένες εικόνες και γήινα χρώματα. Με το πέρασμα του χρόνου τα έργα μου άλλαζαν και αλλάζουν χρωματικά αλλά και στην τεχνοτροπία.

Στην τελευταία ατομική μου έκθεση το 2017 στην γκαλερί Ρόδι, οι επισκέπτες εξέφρασαν τα συναισθήματα που τους προκάλεσαν τα πιο έντονα χρώματα των έργων. Η εμπειρία για τον κάθε θεατή είναι προσωπική και εξαρτάται από την διάθεση και την προσωπικότητα του κάθε ανθρώπου.

Στόχος μου είναι να δημιουργήσω ένα αφαιρετικό ή και φανταστικό τοπίο και με τα πλούσια χρώματα να κεντρίσω τη φαντασία και τα συναισθήματα του θεατή

Ποια είναι η μεγαλύτερη δυσκολία που αντιμετωπίσατε ή αντιμετωπίζετε ως ενεργή καλλιτέχνης; Θα προτείνατε στους νέους ανθρώπους να ασχοληθούν επαγγελματικά με τον χώρο της τέχνης; Kαι αν ναι ποια θα ήταν η συμβουλή σας προς αυτούς;

Η μεγαλύτερη δυσκολία που αντιμετώπισα στο χώρο της τέχνης είναι η έλλειψη χώρων που να μπορεί ο καλλιτέχνης να βρεθεί μαζί με άλλους καλλιτέχνες για να συζητήσουν θέματα καλλιτεχνικού περιεχομένου, να ανταλλάξουν ιδέες για κοινές παρουσιάσεις και να γνωρίσουν ο ένας τη δουλειά του άλλου μέσα σε ένα κλίμα ομαδικότητας και αλληλοκατανόησης.

Αυτό είναι σημαντικό γιατί ενθαρρύνεται ο καλλιτέχνης να συνεχίσει το έργο του και ταυτόχρονα αναπτύσσεται και ως άτομο και ως επαγγελματίας. Ο χώρος των τεχνών δεν είναι εύκολος και χωρίς στήριξη και ενθάρρυνση μπορεί κάποιος να αποφασίσει να σταματήσει να δημιουργεί κάτι που θα έχει ψυχικό κόστος στον ίδιον τον καλλιτέχνη.

Η συμβουλή μου προς τους νέους καλλιτέχνες είναι να επιμένουν και να προχωρούν καλλιτεχνικά ότι δυσκολία και αν συναντήσουν γιατί η δημιουργικότητα πάνω από όλα είναι ανάγκη ψυχής.

Θέλουμε να μας περιγράψετε την «ρουτίνα» που ακολουθείτε κατά την δημιουργία ενός έργου σας; Επίσης, ποια είναι η δική σας πηγή έμπνευσης;

Η ανάγκη μου να ζωγραφίσω έρχεται συνήθως παρορμητικά μετά από ένα ταξίδι σε άλλη χώρα ή όταν βρεθώ έξω στη φύση. Χρώματα, σχήματα και συναισθήματα με καθοδηγούν στη δημιουργία ενός έργου. Η ανάμειξη των χρωμάτων και η δημιουργία νέων χρωμάτων είναι το πρώτο στάδιο.

Όταν στέκομαι μπροστά από έναν άσπρο καμβά νοιώθω ενθουσιασμό για το τι θα ξεκινήσει να δημιουργείται μπροστά μου. Χρησιμοποιώ λαδομπογιές, σπάτουλα και πινέλα και σε συνδυασμό κινήσεων και εντάσεων της πινελιάς και της σπάτουλας κτίζω σταδιακά την εικόνα μου. Προσθέτω στρώματα μπογιάς το ένα πάνω στο άλλο, επιλέγοντας τα στοιχεία που θέλω να κρύψω ή να τονίσω κάθε φορά.

Στόχος μου είναι να δημιουργήσω ένα αφαιρετικό η και φανταστικό τοπίο και με τα πλούσια χρώματα να κεντρίσω τη φαντασία και τα συναισθήματα του θεατή. Το τελικό αποτέλεσμα ποτέ δεν το γνωρίζω και αυτό είναι που συχνά με αφήνει ευχάριστα έκπληκτη. Η προσωπική μου εμπειρία όταν ζωγραφίζω είναι μια συνομιλία με τη ψυχή μου.

Η ζωγράφος Ντίνη Χριστοφόρου από την 1η Νοεμβρίου έως και τις 20 Νοεμβρίου 2020 λαμβάνει μέρος στην ομαδική έκθεση «Art 4 All» στην AGORA στη Λεμεσό όπου θα παρουσιάζει τα μοναδικά έργα της ενώ λαμβάνει μέρος και στην Ομαδική έκθεση «Για τα παιδιά της Κένυας από τις 4 Νοεμβρίου έως και τις 6 Νοεμβρίου 2020 στο Πολιτιστικό Κέντρο Πάνος Σολομωνίδης.

Μπορείτε να την ακολουθήσετε:

Facebook: https://www.facebook.com/artbydinichristoforou

Instagram: https://www.instagram.com/artbydinichristoforou/

Η ζωγράφος Ντίνη Χριστοφόρου μιλά στο Ladytimes

Παρατηρώντας κανείς τα έργα σας, θα έλεγε ότι έχετε ένα ιδιαίτερο και μοναδικό στυλ. Από ποια καλλιτεχνικά ρεύματα έχετε επηρεαστεί και γιατί;

Το κύριο χαρακτηριστικό της τέχνης μου είναι το χρώμα. Εκφράζομαι μέσα από το πλούσιο χρώμα καθώς και μέσα από το συνδυασμό των χρωμάτων. Ο Ιμπρεσιονισμός είναι καλλιτεχνικό ρεύμα που έχει ως κύριο χαρακτηριστικό του τα ζωντανά χρώματα και οι συνθέσεις του αποδίδουν εικόνες σε εξωτερικούς χώρους δίνοντας έμφαση στην αναπαράσταση του φωτός.

Μπορώ να πω με σιγουριά ότι η πρώτη επαφή μου με έργα αντιπροσώπων του ιμπρεσιονισμού όπως Κλωντ Μονέ, Εντουάρ Μανέ, Βίνσεντ βαν Γκογκ, Άλφρεντ Σίσλευ, Πωλ Σεζάν έχουν επηρεάσει σε μεγάλο βαθμό τον τρόπο με τον οποίο χρησιμοποιώ το χρώμα (ανάμειξη χρωμάτων, σπάνια χρήση μαύρου χρώματος), καθώς επίσης και η τοποθέτηση παχιού στρώματος μπογιάς στο καμβά.

Επιπλέον, το κίνημα του Εξπρεσιονισμού με έχει επηρεάσει σε μια πιο ελεύθερη απόδοση της πραγματικότητας και στη δημιουργία αφηρημένων τοπίων που σταδιακά η μείωση στις σχεδιαστικές λεπτομέρειες και η έμφαση στο χρώμα έχουν ως αποτέλεσμα ένα τελικό έργο ακόμα πιο αφαιρετικό.

Κάθε έργο σημαίνει κάτι διαφορετικό για σας; Αυτό που θέλουμε να μάθουμε είναι αν ουσιαστικά πίσω από κάθε πίνακα κρύβεται μία προσωπική ιστορία του καλλιτέχνη ή αν είναι αποτέλεσμα μίας καλλιτεχνικής έκφρασης της στιγμής και όχι μόνο.

Κάθε μου έργο αποτελεί κομμάτι της ψυχής μου. Είναι ένα ταξίδι που ξεκινά μέσα από μια συγκεκριμένη διάθεση την οποία βιώνω τη στιγμή που ζωγραφίζω. Η διάθεση αυτή θα με οδηγήσει στην επιλογή των χρωμάτων και θα ξεκινήσω το έργο αφημένη στο συναίσθημα μου και μόνο.

Η όλη ζωγραφική πορεία γίνεται χωρίς σκέψη, ασυνείδητα θα έλεγα. Το τελικό αποτέλεσμα δύσκολα το αποφασίζω γιατί το έργο είναι που με καθοδηγεί και κάποιες φορές μπορεί να επανέλθω σε ένα έργο μετά από μήνες. Γι’ αυτό ακριβώς ο κάθε μου πίνακας είναι για μένα μοναδικός και δεν μπορώ να τον επαναλάβω.

Oι πελάτες συνήθως τι προτιμούν να αγοράζουν από τις συλλογές σας; Ποιο είναι το σύνηθες κριτήριο που με βάση αυτό προχωρούν στην επιλογή και αγορά του εκάστοτε έργου σας;

Ο κάθε πελάτης είναι πολύ διαφορετικός. Άνθρωποι που στήριξαν τη δουλειά μου στις πρώτες ατομικές μου εκθέσεις, προτιμούσαν τα έργα με σπιτάκια και φύση μέσα από πιο συγκεκριμένες εικόνες και γήινα χρώματα. Με το πέρασμα του χρόνου τα έργα μου άλλαζαν και αλλάζουν χρωματικά αλλά και στην τεχνοτροπία.

Στην τελευταία ατομική μου έκθεση το 2017 στην γκαλερί Ρόδι, οι επισκέπτες εξέφρασαν τα συναισθήματα που τους προκάλεσαν τα πιο έντονα χρώματα των έργων. Η εμπειρία για τον κάθε θεατή είναι προσωπική και εξαρτάται από την διάθεση και την προσωπικότητα του κάθε ανθρώπου.

Στόχος μου είναι να δημιουργήσω ένα αφαιρετικό ή και φανταστικό τοπίο και με τα πλούσια χρώματα να κεντρίσω τη φαντασία και τα συναισθήματα του θεατή

Ποια είναι η μεγαλύτερη δυσκολία που αντιμετωπίσατε ή αντιμετωπίζετε ως ενεργή καλλιτέχνης; Θα προτείνατε στους νέους ανθρώπους να ασχοληθούν επαγγελματικά με τον χώρο της τέχνης; Kαι αν ναι ποια θα ήταν η συμβουλή σας προς αυτούς;

Η μεγαλύτερη δυσκολία που αντιμετώπισα στο χώρο της τέχνης είναι η έλλειψη χώρων που να μπορεί ο καλλιτέχνης να βρεθεί μαζί με άλλους καλλιτέχνες για να συζητήσουν θέματα καλλιτεχνικού περιεχομένου, να ανταλλάξουν ιδέες για κοινές παρουσιάσεις και να γνωρίσουν ο ένας τη δουλειά του άλλου μέσα σε ένα κλίμα ομαδικότητας και αλληλοκατανόησης.

Αυτό είναι σημαντικό γιατί ενθαρρύνεται ο καλλιτέχνης να συνεχίσει το έργο του και ταυτόχρονα αναπτύσσεται και ως άτομο και ως επαγγελματίας. Ο χώρος των τεχνών δεν είναι εύκολος και χωρίς στήριξη και ενθάρρυνση μπορεί κάποιος να αποφασίσει να σταματήσει να δημιουργεί κάτι που θα έχει ψυχικό κόστος στον ίδιον τον καλλιτέχνη.

Η συμβουλή μου προς τους νέους καλλιτέχνες είναι να επιμένουν και να προχωρούν καλλιτεχνικά ότι δυσκολία και αν συναντήσουν γιατί η δημιουργικότητα πάνω από όλα είναι ανάγκη ψυχής.

Θέλουμε να μας περιγράψετε την «ρουτίνα» που ακολουθείτε κατά την δημιουργία ενός έργου σας; Επίσης, ποια είναι η δική σας πηγή έμπνευσης;

Η ανάγκη μου να ζωγραφίσω έρχεται συνήθως παρορμητικά μετά από ένα ταξίδι σε άλλη χώρα ή όταν βρεθώ έξω στη φύση. Χρώματα, σχήματα και συναισθήματα με καθοδηγούν στη δημιουργία ενός έργου. Η ανάμειξη των χρωμάτων και η δημιουργία νέων χρωμάτων είναι το πρώτο στάδιο.

Όταν στέκομαι μπροστά από έναν άσπρο καμβά νοιώθω ενθουσιασμό για το τι θα ξεκινήσει να δημιουργείται μπροστά μου. Χρησιμοποιώ λαδομπογιές, σπάτουλα και πινέλα και σε συνδυασμό κινήσεων και εντάσεων της πινελιάς και της σπάτουλας κτίζω σταδιακά την εικόνα μου. Προσθέτω στρώματα μπογιάς το ένα πάνω στο άλλο, επιλέγοντας τα στοιχεία που θέλω να κρύψω ή να τονίσω κάθε φορά.

Στόχος μου είναι να δημιουργήσω ένα αφαιρετικό η και φανταστικό τοπίο και με τα πλούσια χρώματα να κεντρίσω τη φαντασία και τα συναισθήματα του θεατή. Το τελικό αποτέλεσμα ποτέ δεν το γνωρίζω και αυτό είναι που συχνά με αφήνει ευχάριστα έκπληκτη. Η προσωπική μου εμπειρία όταν ζωγραφίζω είναι μια συνομιλία με τη ψυχή μου.

Η ζωγράφος Ντίνη Χριστοφόρου από την 1η Νοεμβρίου έως και τις 20 Νοεμβρίου 2020 λαμβάνει μέρος στην ομαδική έκθεση «Art 4 All» στην AGORA στη Λεμεσό όπου θα παρουσιάζει τα μοναδικά έργα της ενώ λαμβάνει μέρος και στην Ομαδική έκθεση «Για τα παιδιά της Κένυας από τις 4 Νοεμβρίου έως και τις 6 Νοεμβρίου 2020 στο Πολιτιστικό Κέντρο Πάνος Σολομωνίδης.

Μπορείτε να την ακολουθήσετε:

Facebook: https://www.facebook.com/artbydinichristoforou

Instagram: https://www.instagram.com/artbydinichristoforou/

Η ζωγράφος Ντίνη Χριστοφόρου μιλά στο Ladytimes

Παρατηρώντας κανείς τα έργα σας, θα έλεγε ότι έχετε ένα ιδιαίτερο και μοναδικό στυλ. Από ποια καλλιτεχνικά ρεύματα έχετε επηρεαστεί και γιατί;

Το κύριο χαρακτηριστικό της τέχνης μου είναι το χρώμα. Εκφράζομαι μέσα από το πλούσιο χρώμα καθώς και μέσα από το συνδυασμό των χρωμάτων. Ο Ιμπρεσιονισμός είναι καλλιτεχνικό ρεύμα που έχει ως κύριο χαρακτηριστικό του τα ζωντανά χρώματα και οι συνθέσεις του αποδίδουν εικόνες σε εξωτερικούς χώρους δίνοντας έμφαση στην αναπαράσταση του φωτός.

Μπορώ να πω με σιγουριά ότι η πρώτη επαφή μου με έργα αντιπροσώπων του ιμπρεσιονισμού όπως Κλωντ Μονέ, Εντουάρ Μανέ, Βίνσεντ βαν Γκογκ, Άλφρεντ Σίσλευ, Πωλ Σεζάν έχουν επηρεάσει σε μεγάλο βαθμό τον τρόπο με τον οποίο χρησιμοποιώ το χρώμα (ανάμειξη χρωμάτων, σπάνια χρήση μαύρου χρώματος), καθώς επίσης και η τοποθέτηση παχιού στρώματος μπογιάς στο καμβά.

Επιπλέον, το κίνημα του Εξπρεσιονισμού με έχει επηρεάσει σε μια πιο ελεύθερη απόδοση της πραγματικότητας και στη δημιουργία αφηρημένων τοπίων που σταδιακά η μείωση στις σχεδιαστικές λεπτομέρειες και η έμφαση στο χρώμα έχουν ως αποτέλεσμα ένα τελικό έργο ακόμα πιο αφαιρετικό.

Κάθε έργο σημαίνει κάτι διαφορετικό για σας; Αυτό που θέλουμε να μάθουμε είναι αν ουσιαστικά πίσω από κάθε πίνακα κρύβεται μία προσωπική ιστορία του καλλιτέχνη ή αν είναι αποτέλεσμα μίας καλλιτεχνικής έκφρασης της στιγμής και όχι μόνο.

Κάθε μου έργο αποτελεί κομμάτι της ψυχής μου. Είναι ένα ταξίδι που ξεκινά μέσα από μια συγκεκριμένη διάθεση την οποία βιώνω τη στιγμή που ζωγραφίζω. Η διάθεση αυτή θα με οδηγήσει στην επιλογή των χρωμάτων και θα ξεκινήσω το έργο αφημένη στο συναίσθημα μου και μόνο.

Η όλη ζωγραφική πορεία γίνεται χωρίς σκέψη, ασυνείδητα θα έλεγα. Το τελικό αποτέλεσμα δύσκολα το αποφασίζω γιατί το έργο είναι που με καθοδηγεί και κάποιες φορές μπορεί να επανέλθω σε ένα έργο μετά από μήνες. Γι’ αυτό ακριβώς ο κάθε μου πίνακας είναι για μένα μοναδικός και δεν μπορώ να τον επαναλάβω.

Oι πελάτες συνήθως τι προτιμούν να αγοράζουν από τις συλλογές σας; Ποιο είναι το σύνηθες κριτήριο που με βάση αυτό προχωρούν στην επιλογή και αγορά του εκάστοτε έργου σας;

Ο κάθε πελάτης είναι πολύ διαφορετικός. Άνθρωποι που στήριξαν τη δουλειά μου στις πρώτες ατομικές μου εκθέσεις, προτιμούσαν τα έργα με σπιτάκια και φύση μέσα από πιο συγκεκριμένες εικόνες και γήινα χρώματα. Με το πέρασμα του χρόνου τα έργα μου άλλαζαν και αλλάζουν χρωματικά αλλά και στην τεχνοτροπία.

Στην τελευταία ατομική μου έκθεση το 2017 στην γκαλερί Ρόδι, οι επισκέπτες εξέφρασαν τα συναισθήματα που τους προκάλεσαν τα πιο έντονα χρώματα των έργων. Η εμπειρία για τον κάθε θεατή είναι προσωπική και εξαρτάται από την διάθεση και την προσωπικότητα του κάθε ανθρώπου.

Στόχος μου είναι να δημιουργήσω ένα αφαιρετικό ή και φανταστικό τοπίο και με τα πλούσια χρώματα να κεντρίσω τη φαντασία και τα συναισθήματα του θεατή

Ποια είναι η μεγαλύτερη δυσκολία που αντιμετωπίσατε ή αντιμετωπίζετε ως ενεργή καλλιτέχνης; Θα προτείνατε στους νέους ανθρώπους να ασχοληθούν επαγγελματικά με τον χώρο της τέχνης; Kαι αν ναι ποια θα ήταν η συμβουλή σας προς αυτούς;

Η μεγαλύτερη δυσκολία που αντιμετώπισα στο χώρο της τέχνης είναι η έλλειψη χώρων που να μπορεί ο καλλιτέχνης να βρεθεί μαζί με άλλους καλλιτέχνες για να συζητήσουν θέματα καλλιτεχνικού περιεχομένου, να ανταλλάξουν ιδέες για κοινές παρουσιάσεις και να γνωρίσουν ο ένας τη δουλειά του άλλου μέσα σε ένα κλίμα ομαδικότητας και αλληλοκατανόησης.

Αυτό είναι σημαντικό γιατί ενθαρρύνεται ο καλλιτέχνης να συνεχίσει το έργο του και ταυτόχρονα αναπτύσσεται και ως άτομο και ως επαγγελματίας. Ο χώρος των τεχνών δεν είναι εύκολος και χωρίς στήριξη και ενθάρρυνση μπορεί κάποιος να αποφασίσει να σταματήσει να δημιουργεί κάτι που θα έχει ψυχικό κόστος στον ίδιον τον καλλιτέχνη.

Η συμβουλή μου προς τους νέους καλλιτέχνες είναι να επιμένουν και να προχωρούν καλλιτεχνικά ότι δυσκολία και αν συναντήσουν γιατί η δημιουργικότητα πάνω από όλα είναι ανάγκη ψυχής.

Θέλουμε να μας περιγράψετε την «ρουτίνα» που ακολουθείτε κατά την δημιουργία ενός έργου σας; Επίσης, ποια είναι η δική σας πηγή έμπνευσης;

Η ανάγκη μου να ζωγραφίσω έρχεται συνήθως παρορμητικά μετά από ένα ταξίδι σε άλλη χώρα ή όταν βρεθώ έξω στη φύση. Χρώματα, σχήματα και συναισθήματα με καθοδηγούν στη δημιουργία ενός έργου. Η ανάμειξη των χρωμάτων και η δημιουργία νέων χρωμάτων είναι το πρώτο στάδιο.

Όταν στέκομαι μπροστά από έναν άσπρο καμβά νοιώθω ενθουσιασμό για το τι θα ξεκινήσει να δημιουργείται μπροστά μου. Χρησιμοποιώ λαδομπογιές, σπάτουλα και πινέλα και σε συνδυασμό κινήσεων και εντάσεων της πινελιάς και της σπάτουλας κτίζω σταδιακά την εικόνα μου. Προσθέτω στρώματα μπογιάς το ένα πάνω στο άλλο, επιλέγοντας τα στοιχεία που θέλω να κρύψω ή να τονίσω κάθε φορά.

Στόχος μου είναι να δημιουργήσω ένα αφαιρετικό η και φανταστικό τοπίο και με τα πλούσια χρώματα να κεντρίσω τη φαντασία και τα συναισθήματα του θεατή. Το τελικό αποτέλεσμα ποτέ δεν το γνωρίζω και αυτό είναι που συχνά με αφήνει ευχάριστα έκπληκτη. Η προσωπική μου εμπειρία όταν ζωγραφίζω είναι μια συνομιλία με τη ψυχή μου.

Η ζωγράφος Ντίνη Χριστοφόρου από την 1η Νοεμβρίου έως και τις 20 Νοεμβρίου 2020 λαμβάνει μέρος στην ομαδική έκθεση «Art 4 All» στην AGORA στη Λεμεσό όπου θα παρουσιάζει τα μοναδικά έργα της ενώ λαμβάνει μέρος και στην Ομαδική έκθεση «Για τα παιδιά της Κένυας από τις 4 Νοεμβρίου έως και τις 6 Νοεμβρίου 2020 στο Πολιτιστικό Κέντρο Πάνος Σολομωνίδης.

Μπορείτε να την ακολουθήσετε:

Facebook: https://www.facebook.com/artbydinichristoforou

Instagram: https://www.instagram.com/artbydinichristoforou/

Άννα Βίσση: Το συγκινητικό μήνυμα στη Σοφία Καρβέλα

Έτσι ευχήθηκε η Άννα Βίσση στην μονάκριβή της κόρη Τα γενέθλιά της είχε τη Δευτέρα 23 Νοεμβρίου η Σοφία Καρβέλα. Η σχεδιάστρια μόδας έγινε 37 ετών...

Βάσω Πέτρου: Οι ευχές του συντρόφου της για τα γενέθλιά της (video)

Full in love Τα γενέθλιά της έχει σήμερα Τρίτη 24 Νοεμβρίου η Βάσω Πέτρου. Από νωρίς το πρωί, η δημοφιλής γυμνάστρια, μοντέλο και social media influencer...

Μαμά έγινε παίκτρια του Next Top Model! (pic)

Σε πελάγη ευτυχίας πλέει η νικήτρια του Next Top Model! Την απόλυτη ευτυχία βιώνει η Σιντορέλα Τόλη, αφού έγινε μαμά για πρώτη φορά! Η νικήτρια του...

Ζώδια: Τι λένε τ’ άστρα για σήμερα Τρίτη 24 Νοεμβρίου

Διαβάστε αναλυτικά τι προβλέπουν τα ζώδια για σας σήμερα Τρίτη 24 Νοεμβρίου 2020 Πώς θα είναι η μέρα σου; Αστρολογικές προβλέψεις για όλα τα ζώδια: Τα...

Ραΐσα Κόντι: Η μεγάλη αλλαγή στα μαλλιά της

Το νέο hair look της Ραΐσα Κόντι Τις λιγότερες ψήφους από τους υπόλοιπους τέσσερις υποψηφίους συγκέντρωσε η Ραΐσα Κόντι, στη ψηφοφορία των τηλεθεατών του Big...

Έλενα Θεοδώρου-Γιώργος Γεωργίου: Πρώτη βόλτα με το κοριτσάκι τους

Κυριακάτικη βόλτα για την Έλενα Θεοδώρου με το κοριτσάκι της Η Λεμεσιανή δημοσιογράφος έγινε πρόσφατα μαμά. Συγκεκριμένα, γέννησε πρόωρα στις 16 Οκτωβρίου, μιας και όπως...

Gigi Hadid: Ποζάρει με την κορούλα της και μας δείχνει το στολισμένο της σπίτι

Διανύει την πιο όμορφή της φάση η Gigi Hadid Σε πελάγη ευτυχίας πλέει η Gigi Hadid. Το διάσημο top model έφερε στον κόσμο τον περασμένο Σεπτέμβριο...

Gigi Hadid: Ποζάρει με την κορούλα της και μας δείχνει το στολισμένο της σπίτι

Διανύει την πιο όμορφή της φάση η Gigi Hadid Σε πελάγη ευτυχίας πλέει η Gigi Hadid. Το διάσημο top model έφερε στον κόσμο τον περασμένο Σεπτέμβριο...

Αυτή είναι η huge τάση στα χριστουγεννιάτικα δέντρα! (pics)

Θα σε ξαφνιάσει το νέο trend στα χριστουγεννιάτικα δέντρα! Το lockdown σε Λεμεσό και Πάφο, αλλά και τα περιοριστικά μέτρα σε ολόκληρη τη χώρα, φαίνεται...

Ζώδια: Τι λένε τ’ άστρα για σήμερα Τρίτη 24 Νοεμβρίου

Διαβάστε αναλυτικά τι προβλέπουν τα ζώδια για σας σήμερα Τρίτη 24 Νοεμβρίου 2020 Πώς θα είναι η μέρα σου; Αστρολογικές προβλέψεις για όλα τα ζώδια: Τα...

Τα 3 ζώδια που θα έχουν μία δύσκολη εβδομάδα

Μια τρελή εβδομάδα ξεκινά για αυτά τα 3 ζώδια Στην αστρολογία, κάτι κερδίζεις, κάτι χάνεις. Μερικές φορές η ζωή είναι δύσκολη και δεν υπάρχει τίποτα κακό...

Το νέο… trend για μεγαλύτερη διάρκεια στο κρεβάτι

Το Νο1 τρικ για μεγαλύτερη διάρκεια στο κρεβάτι Η διάρκεια στο σεξ είναι το παν. Φυσικά, είναι ένα άγχος που δεν το έχουν μόνο οι άνδρες,...

Κορωνοϊός: Τι γίνεται με τα one night stands;

Τι γίνεται με τα one night stands; Αν πιστεύατε ότι το dating και το ευκαιριακό σεξ ήταν αγχωτικά πριν τον κορωνοϊό, σκεφτείτε τώρα όλους τους...

Gigi Hadid: Ποζάρει με την κορούλα της και μας δείχνει το στολισμένο της σπίτι

Διανύει την πιο όμορφή της φάση η Gigi Hadid Σε πελάγη ευτυχίας πλέει η Gigi Hadid. Το διάσημο top model έφερε στον κόσμο τον περασμένο Σεπτέμβριο...

Ζώδια: Τι λένε τ’ άστρα για σήμερα Τρίτη 24 Νοεμβρίου

Διαβάστε αναλυτικά τι προβλέπουν τα ζώδια για σας σήμερα Τρίτη 24 Νοεμβρίου 2020 Πώς θα είναι η μέρα σου; Αστρολογικές προβλέψεις για όλα τα ζώδια: Τα...

Το νέο… trend για μεγαλύτερη διάρκεια στο κρεβάτι

Το Νο1 τρικ για μεγαλύτερη διάρκεια στο κρεβάτι Η διάρκεια στο σεξ είναι το παν. Φυσικά, είναι ένα άγχος που δεν το έχουν μόνο οι άνδρες,...

MC MEDIA NETWORK

Lifestyle

Lifestyle

Αντώνης Κανάκης: Πένθος για τον παρουσιαστή

Ο Αντώνης Κανάκης έχασε αγαπημένο του φίλο από κορωνοϊό Δύσκολες ώρες για τον Αντώνη Κανάκη. Ο Σάκης Σωτηράκης, επικεφαλής της Επίλεκτης Ομάδας Διάσωσης, άφησε την τελευταία...

Το νέο… trend για μεγαλύτερη διάρκεια στο κρεβάτι

Το Νο1 τρικ για μεγαλύτερη διάρκεια στο κρεβάτι Η διάρκεια στο σεξ είναι το παν. Φυσικά, είναι ένα άγχος που δεν το έχουν μόνο οι άνδρες,...

Advertorials